神州乐器网讯 在我国众多的民族乐器中,笛子是距今已有八千多年的历史,堪称是鼻祖了。1987年5月在河南省舞阳县贾湖新石器时代遗址中出土的骨笛对此已有考证。
在漫漫的历史长河中,笛子在我们自己的土地上发展、衍变,经无数个演奏家、作曲家、制作师对其精雕细琢和呕心沥血的艺术实践,到如今,已成为我国民族乐器中最富艺术表现力、流传地域最广、最有代表性和普遍性、人民群众最熟悉、最喜爱的一种吹管乐器。笛子的演奏艺术和制作工艺也以其特有而又光彩夺目的个性屹立於世界艺术之林。
世界上许多国家也都有笛子,但和我国的相比,在演奏风格和技巧的表现上都大不相同。而设置膜孔、黏贴笛膜使笛声清脆明亮,这更是中国笛与外国笛的唯一区别和最显着的特点了。
时至今日,在各种文艺团体和群众的业馀文艺活动中,笛子的演奏和应用已有着相当明显和重要的位置。专业和业馀的笛手数以万计,经销笛子的乐器商行遍五洲四海。然而,面对琳琅满目、品类繁多的笛子系列,怎样去挑选一支质量上乘的高档精品笛呢?这并不是每一个笛手都能说得清、道得明的,而对一些业馀爱好者来说,更是深感困惑的难题。
笔者(注:戴金生老师)与笛相伴四十馀载,且与国内众多笛子演奏名家、制笛名师多有往来,友情甚笃。长期来的耳濡目染和切磋交流,加之我在实践
中的探求和摸索,积累了一些心得体会,整理出来奉献给各位同道和爱好者。
一、笛竹的概况与鉴别
制作笛子的材料很多,有金属的、木质的、骨头的、塑料的、玻璃的、玉石的……等等。而使用最多、最广的却是竹子的,本文所要介绍的就是由竹子制成的竹笛。
一个高水平的竹笛制作师,对於他所制作的竹笛在档次上的划分,主要是以制作笛子的原材料笛竹的优劣来作为依据的。所以,在阐述怎样挑选竹笛之前,有必要先介绍一下笛竹的概况与鉴别。
我国是世界上竹类资源最丰富、竹林面积最广阔、栽培历史最久、产量最多的国家。竹子和我国人民的生活息息相关,中国的悠久文化历史与竹子结下了不解之缘,竹笛就是其中之一。在我国南方各省,竹林蔽天,随处可见,其品种繁杂众多,五花八门。例如:广东、广西的广竹,福建的凤眼竹,湖南的湘妃竹,安徽、江西的紫竹……等等。倘若要说最佳的制笛材料,当属浙江馀杭铜岭桥的苦竹了。
我曾有幸多次去过浙江这一笛竹圣地。从杭州乘车经馀杭到铜岭桥,下车举目远眺,这美丽的小山村满山遍野长的都是竹,泥土里、石缝中生竹;山窝间、山巅处长竹,一派青葱、翠绿、秀美之景象,逶逶迤迤绵延数里。漫步走进竹林,只见枝叶婆娑,绿荫浓浓,一支支夏沐酷暑、冬浴严霜的翠竹拨地而起,亭亭玉立。高枝遮云蔽日直插天际,低枝随风拂面沙沙作响,犹如置身在笛子的洪流之中。不过,切不要以为这儿所有的竹子都可信手拈来制成优良之笛的。那些可以用来制作笛子,在当地被称作「笛竹」的竹子,名曰“苦竹”,因其笋苦不能食用而得“苦”名。苦竹的种类繁多,其中尤以“青苦”被视为上等之佳品。这种笛竹在长度、厚薄、粗细以及内径大小等规格要求上,最适宜制作高档笛,制成的笛子其声醇厚圆润而又清脆明亮。
除浙江馀杭铜岭桥外,在湖南君山也有一种可用作制笛的苦竹——斑竹,(也有人称之为湘妃竹),它是笛竹中的奇葩。流传在民间甚广的那个神奇而美妙的故事和不朽的佳句“湘妃泪痕成斑竹”,“斑竹一枝千滴泪”,说的就是它。斑竹的特点是:在生长的过程中,有一种细青苔寄生在竹竿上,这细青苔的根部含有酸性,经日积月累的长期腐蚀,竹竿上就留下了宛如天造的精美斑痕,当砍下竹子擦去青苔後,我们见到的就是斑斑“泪痕”了。用斑竹制成的笛子其声脆亮,笛身因有天然的斑痕,观之,精美亮丽。不过,若与馀杭铜岭桥的“青苦”笛竹相比,用斑竹制成的笛子,其声、其质还是略逊一筹的。
通过实践我们得知:笛竹的优劣是决定笛子音色与质量好坏的关键。而笛竹的优劣又往往与笛竹的品种、生长的年份、部位、朝向、光照、水分等因素密切相关,因此,制作师们对笛竹的观察与选择是很讲究的。
以铜岭桥的笛竹为例:制笛所用的笛竹,在生长的年份上通常选用3-5年的较好。因为,年份短的笛竹质地稚嫩,制成的笛子其声单薄、音色不明亮。年份过长的笛竹,由於日晒雨淋、长期风化、竹质乾枯僵化,制成的笛子反应迟钝,其声沈闷、其音枯涩。
铜岭桥的笛竹依山而长,所以,山头、山腰、山脚这三个部位长成的笛竹在质地上是有区别的。
山头、山脊处,光照十分充足,但多砂石,蓄水能力差,加之水往低处流,笛竹吸收到的水分不多,生长的速度较为缓慢,长成的笛竹结构紧密,纤维粒子粗、颜色深,竹质极为坚硬,竹壁非常厚实,手感颇为沈重,如砍下一节竖着往水泥地上敲击的话,其声脆亮,很有金属感,是制笛的上等材料。可是,山脊处的笛竹因其身居高处,经常要受到山风的吹刮,弄得东倒西歪、晃动不止,久而久之,竹子的圆整度就较差,其内径常呈椭圆形或扁圆形。再则,由於竹壁过於厚实,制作的笛子吹奏起来往往较费劲,对於一些功力尚欠佳的笛手来说,吹高八度音时,就会略显偏低。当然,如果作为“练功笛”,用来练习基本功那是很好的。
半山腰处比较多的是泥沙混合土,营养丰富,阳光和水分也较适宜,山风刮来也没有山脊处那么强劲有力,因而竹子的生长速度适中,长成後的笛竹,竹材修长,粗细匀称,内径较多呈圆柱形,质地坚硬且有韧性,纤维粗而密、颜色深,竹壁虽比山脊处的笛竹略薄,但手掂仍感沈重,敲击声也十分脆亮,是制笛的最佳材料。
山脚处多是红黄泥土,蓄水能力强,水分十分充足,土壤非常肥沃,竹子的生长速度很快,所以,长成後的笛竹纤维疏松,竹壁薄、手感轻,若用此等笛竹制作成的竹笛,那是难以跻身於高档、精品之列的。
二、怎样挑选一支高档的精品竹笛
从习惯上讲,竹笛的优劣可分为高、中、低三个档次。本文介绍的是高档笛的选择,归纳起来有以下几个步骤:
(一)掂
生长情况良好、且年份较长的笛竹,结构紧密、纤维粗、管壁厚实、竹质坚硬,制成的竹笛份量一般都比较重,因而掂在手上的感觉是沈甸甸的。
(二)看
笛身修长、匀称。从吹孔到笛尾的两端粗细适中。从吹孔或按音孔的管壁横切面观察,笛竹的纤维粗密、色深、结构紧密、排列整齐、清晰,管壁厚薄适度(常规要求:曲笛0.4cm左右,梆笛0.3cm左右),笛管壁内呈圆柱形。这里有一点要说明一下:西洋乐器的制作常采用金属为材料,而金属是可以根据人的需要随意组合成不同的合金和各种形状的,故制成的乐器十分标准化和规格化。举长笛(Flute)为例,由於是标准化的机械制作,所以,其管腔内一律都能做到纯圆柱形。中国竹笛取竹为材,竹为天然生长,人们无法使它在质料上形成标准化和统一化,对天然产生的多样性和独特性有时只能是无奈和服从。因此,和西洋长笛相比,竹笛管腔内是难以达到纯圆柱形的,稍有点不规则而看上去不甚明显的椭圆形还是可以的。如果,管腔之圆如同蛋形或扁圆形,且在吹奏超高音、泛音、八度音时,误差明显的,此笛就不能归属高档之列了。天然竹材在制作曲笛和低音笛时长度不够,需在吹孔的上方再加上一段竹子做接头。请注意看一下,接头处黏接是否牢固平整?粗细是否相等?颜色是否有偏差?在刻诗、字的问题上,字体各人所爱不同,难求划一,但要求刀功熟练、字体粗深有力,不能错句别字。至於是双节铜套笛,还要看一下,铜套的连接是否平整、紧密?黏接牢固否?有否脱胶现象?再拨一下,看一看双节铜套的松紧是否适中。
(三)吹
拿起笛子按自己的习惯先随意地吹几下,俗称“溜溜笛子”。听一下音色,一支高档的竹笛(以曲笛为例)应该是低音醇厚圆润;高音清脆明亮。别小看这“溜溜笛子”,俗话说:“行家一出手,便知有没有”。就这么吹几下,在内行的面前,吹奏者的水平和此笛的优劣,也就十有八九显露出来了。
(四)校音
准备好校音器,同时,检查一下校音器是否已调整到标准音440。然後,以筒音(全按)作“5”,第三孔作“1”的指法,逐个音地一一进行校音。先校对筒音“5”与开第六孔的“5”,这两个“5”的同度音高吻合吗?再用第六孔“5”校对“1”,看一下,这两个音与校音器上所显示的标准音高是否一致?听一下,五度音是否谐和?接着以“1”校对高八度音“1”。如果“5”与“1”是音准而协和的,“1”的高低八度音也是准的,那就以“1”来校对“2”,以“2”校对高八度“2”,在高八度音“2”的准确基础上,用“2”校对筒音的泛音“2”。接下来就校对“3”,及高八度音“3”,再以高八度音“3”校对开第一孔的泛音“3”,这两个同度音“3”音准的话,就以高音“3”校对下行五度的“6”,以“6”校对低八度音的“6”,以低八度音“6”校对低音“7”,再以低音“7”来校对高八度音“7”。然後以低音“7”校对“升4”,以高音“7”校对高八度“升4”,听一下,这两个五度音协和否?最後,别忘了用“5”校对“4”,并且吹一下5、6、7、1,听一听,超高音区发音通顺否?音阶进行流畅否?
在不使用校音器的情况下,再次“溜溜笛子”,吹段常用的或自己所熟悉的乐曲,听一下旋律进行时的感觉。试举C调曲笛为例:先用筒音作“5”吹段「姑苏行」,再将筒音作“2”吹段「鹧鸪飞」,筒音作“6”吹段「三五七」,全按作“1”吹段「江南好」……..这些都是笛子演奏中常用的精曲,广为流传,深受人们的喜爱,凡是吹笛能手都很熟悉并且也能演奏。用几首笛子精曲这么一吹、一溜,从不同的调性中找一下感觉,听一听,旋律的进行通顺、流畅、悦耳动听否?
如果以上这几个步骤的答案都是肯定的话,那么,可以说你已经挑选到一支真正高档的精品笛了。
在校音的过程中有一点必须要注意的,那就是首先要找准自己的口风位置。具体地说,下嘴唇的底部要贴在吹孔的边沿,并与吹孔的水平面形成一个90度角的直角。大於这个角度标准音高就会偏高,反之,则偏低。
另外,有些人在校音时既不注意口风的正确位置,也不注意吹奏的方法,只是不加控制的、很冲的将气“呼”进吹孔,因而,在校音器里所显示的音高往往比实际上的音准偏高许多。此法不当,极不可取。切忌,切记!
我们知道,键盘乐器中的钢琴、手风琴,在演奏中只会因击键的轻重而改变其音色和音量,而绝不会改变其标准音高。竹笛就不同了,它是一种横吹的开管乐器,吹奏者通过唇部的控制,将体内呼出的气流用口风和口劲使其形成一束,以斜面角度吹入笛管的吹孔,与吹孔的锐边产生摩擦引起边棱振动,并在笛腔内形成音波(空气柱),发出与管长相对应的频率(音高)。因此,笛子标准音的高低以及音阶的产生,就是笛管腔内空气柱的大小和长短所导致的结果。由於空气柱的大小和长短与演奏者呼出气流的强、弱、缓、急有着密切的关系,而这强、弱、缓、急又是全凭演奏者通过对口风的改变及口劲的调节来进行的。
因此,口劲、口风,这是笛子演奏者必须掌握的一项基本技能,一个高水平而又有经验的笛手,必定能以最佳的口风位置和正确的口劲来进行竹笛演奏。一个经验丰富的竹笛制作师,除了有高超的制作技能外,同样,也需要有敏锐的音乐感觉和必须掌握正确的口风和口劲才行,否则,在给笛子校音时就难以测出准确的音高了。
在校音过程中你会发现:“7”和“升4”与高八度音的“7”和“升4”这两个五度音在校音器上显示出来是偏低的。原因是竹笛制作工艺上人为的限制,如果竹笛在制作中完全按照十二平均律来排列音孔位置的话,那么,在演奏时(尤其是梆笛和小笛)因第二孔与第三孔之间的距离太近而无法按放手指了。这六音孔竹笛在制作上的某些局限,给竹笛演奏时的音准所带来的影响是显而易见的。许多演奏家和制作师都非常关心这个问题,在制作工艺上有人将竹笛的音孔改为八孔、十孔、加键……等等。以增添音孔的方法来强化竹笛音阶的准确性。这种积极的态度和进取的精神,无疑是应该肯定和赞扬的。不过,目前尚处在「八仙过海,各显神通」的阶段,各人搞各人的,还没有形成气候,纳入规范。而在演奏和教学上还存在不少的问题有待进一步研究和解决。
有两个建议提供叁考:
(1)对於笛身粗细、内径大小、管壁厚薄等规格要求,在制作中是有一定的数据的。当然,我们也可以根据自己的演奏水平和实际需要来进行增减。试举D调曲笛为例:如果是用作歌舞伴奏、伴唱、重奏、乐队小合奏……等等,那就用竹壁偏薄或笛身稍细的,要不,就用常规数据制作的笛子也就足够了。倘若多半是吹中、低音区的传统乐曲,例:浙江的婺剧、上海的江南丝竹、昆曲等等,或者你需要加强基本功的训练,增强功力所用,那就选择内径稍大、管壁较厚、笛身偏粗、掂起来份量稍沈重的竹笛,这类竹笛音量大、个性强,音色厚实、饱满,但吹起来费劲,需要吹奏者有较强的控制力和较高的演奏水平才能运用自如,尤其是吹奏高音时,在口劲和气息的控制上如没有一定的功力的话,往往音准容易偏低。对於高水平的演奏家来说,若是久未操练竹笛或体力疲乏时,吹奏此类竹笛同样也会有高音稍稍偏低之感觉的。因此,有不少专业的竹笛演奏家们,在使用此类竹笛演奏前,习惯将竹笛的音高定得比乐队所用的标准音略高些,这样,在演奏时就能游刃有馀、轻松自如了。
我们知道:在古兵器中,一把良好的硬弓,弹性强、射得远、射得准,但它需要有臂力大、眼力好的优秀射手才能将弓拉得满、将靶瞄得准、将箭射得远,以致物尽其用。同样的道理,一支真正高质量的精品笛,也是需要有高水平的笛手或经验丰富的演奏家来挑选、鉴别以及演奏,方能产生最佳的听觉效果。
(2)根据测算,温度每加减10度,在笛子上就是加减30个音分。以上海为例,炎热的酷暑最高气温可达摄氏35度以上,而寒冷的严冬最低的气温会降至零下5度,这冬、夏二季的温差是40度之多。按照平均律计算,全音是200个音分。那么,30×4=120个音分,已经超过半个音了。设想一下,你有一支笛子,夏季在与乐队的合作中是称心如意的,那么,到了冬季再与乐队合作时,就只会使你愁眉苦脸了。因此笔者认为在与乐队的合作中,为了保证音准和演奏水平的正常发挥,同调之中一年四季不能只使用一支或一套笛子。尤其是独奏所常用之笛,至少应有三支——冬、夏、春秋各一支为好。
一支刚买来的竹笛,不论制作如何精良,音准校对如何精确,对於演奏者来说,还得要有一个不断适应、不断“微调”的过程。也就是说,你还必须经常地吹它,有条件的话最好能在乐队的合作中经常使用它。这样,你就能逐渐对自己竹笛的性能了如指掌,并在使用中得心应手了。当你有了一支或一套称心满意的竹笛时,请记住要好好的爱护保养它,平时笛子吹过後,要随时放进笛箱或笛袋,一则是卫生,不染灰;二则是在寒冷的冬季或乾燥的北方,也可防止笛子的开裂。
责任编辑:陈静