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中国扬琴琴竹演变过程及未来发展构想

2012年04月07日    来源:华夏民族音乐网    

  神州乐器网讯  琴竹,是扬琴演奏的重要击弦工具。自扬琴传入中国以来,由于受文化、习俗、审美等诸多因素的影响,琴竹也在不断的汉化、改革、发展,并产生了具有中国特色的扬琴琴竹。本文试图从传统琴竹、现代琴竹及外国击弦工具等几个方面进行分类、比较、归纳,特别是对扬琴琴竹的规范、统一及与演奏技巧、作品风格之间的相互联系,探索其规律等方面提出自己的观点,从而达到进一步认识扬琴琴竹在扬琴艺术中的重要性。

  一、传统琴竹

  中国扬琴起源于中东、波斯地区。明代经欧洲传入我国广东沿海地区。据史书《琉球来使记》所述,当时的击弦工具使用木质琴槌。而与《琉球来使记》大约同时的史料,《澳门纪略》则记载着:“铜丝琴、削竹扣之、铮铮琮琮。”(书中“铜丝琴”指早期扬琴的琴弦为铜丝所制,故而得名;“削竹扣之”指击弦工具已采用竹制的琴竹。)由此可见,当时扬琴的击弦工具是木质、竹质并存,具体什么年代由“木改竹”虽无证可考,但木质琴槌不适合中国人的生理特点、审美情趣则是显而易见的。扬琴的击弦工具由外来的木质“琴槌”改为竹质的“琴竹”,这不仅是中国扬琴艺术变迁的关键时期,同时,也是形成中国扬琴民族化的重大变革之一。

  中国扬琴的击弦工具选用竹质,与我国的文化、经济、地域、社会形态以及传统的认识感知、民族风尚等因素有关。一方面,从社会文化角度来讲,即“竹文化”,具有悠久的历史。1954年在西安半坡村发掘了距今约6000年左右的仰韶文化遗址,其中出土的陶器可辨认出“竹”字符号;在7000年前的浙江余姚县河姆渡原始社会遗址内也发现了竹子的实物,可见在原始社会时期竹子和人们的生活有了密切关系。商代时期,竹子的用途更为广泛。可以毫不夸张地说:竹子的坚韧挺拔代表了中国人的精神气节,深植于人们的脑海,成为一种民族性的象征。

  另一方面,从客观经济发展角度来讲,扬琴传入我国广东沿海地区,当时东南沿海手工业空前发展。扬琴琴竹也不断变化,琴竹弹性、寿命等制作工艺也有所提高,由于南方盛产竹子,再加上人们对竹子的认识和使用达到了一定的水平,竹的利用已涉及社会和生活的各个领域,从另一侧面反映出竹子在中国几千年的历史上对人类的生产、生活起着不可估量的作用。

  随着社会的发展,艺人之间的交流更为频繁,跨地区的演出为他们之间的相互交流起到了积极的作用,虽然在乐器的律制、型制等方面还有不小的差异,但在演奏工具的选材方面已达成共识。在理论方面也进行了积极探索,“竹法十度”是广东音乐扬琴最早研究演奏技法特点的理论著作,丘鹤俦《琴学新编》文中已把“洋”字改为“扬”字,说明在此之前已使用“扬”字了,其变更的具体时间难以考证。“乐器名称从外来的‘洋琴’改称‘扬琴’,击弦工具从西方的‘琴槌’改用‘琴竹’,这二个‘一字之变’,正是这件击弦乐器民族化、特性化,传衍质变的重要标志。”(引自项祖华的《扬琴艺术的世纪回眸与展望》)。同期,丘鹤俦先生也着手琴竹的改革,他建议采用胶布或绒线粘贴琴竹头击弦面的方法,以克服钢弦扬琴高音区“线面音”过重现象,使我国扬琴艺术的发展进入了一个崭新的阶段。

  琴竹的改良也受到音乐作品和风格流派的影响。①广东音乐,琴竹较软而短。②江南丝竹音乐,琴竹软而短,且有点弯。③四川扬琴音乐,琴竹短、宽、硬,特别是在琴竹的宽度和硬度上,四川琴竹算得上全国之最了。④东北扬琴其外形笔直不弯,竹尾厚而竹颈薄,使琴竹颈部具有弹性。他们构成了琴竹大家庭的不同成员,有效地促进了扬琴演奏技法的提高。

  二、现代琴竹

  现代扬琴琴竹是在传统琴竹的基础上发展、改良、演变而来,它包括竹头、竹身、竹柄及竹尾四个部分。目前,常用琴竹可分为三种:单音琴竹、单音双面琴竹和双音琴竹。根据不同的需要进行选择。出于设想:在琴竹的选材方面可使用玻璃钢、藤制、塑胶等代用品,琴竹竹头可贴红木条,开小孔眼,外包垫料,使击弦发音圆润柔和。加垫质料可套上气门芯管、化学胶等垫料。以满足各种不同音色和不同技法的需求。

  演奏广东音乐和江南丝竹音乐时,现代琴竹与传统琴竹有三点不同:①现代琴竹较长而硬一些,不弯曲;②琴竹头又粘一层软木,同时钻有小孔,并贴上胶布;③竹柄较宽。四川扬琴琴竹保留了传统琴竹的特点:硬而短,琴竹头较厚,不贴绒布或胶皮,发音清脆明亮。代表曲目《将军令》、《闹台》等。为追求演奏效果,有些演奏家在琴竹击弦面贴有胶布。东北扬琴琴竹的特点是:外形比直不弯曲,竹尾厚而竹杆前部薄,弹性较强,软硬适度。代表曲目《苏武牧羊》、《木兰辞变奏曲》。

  双音琴竹是现代扬琴琴竹改革最为成功的典范。将扬琴琴竹改成双竹头,左竹为四度。右竹为三度,从而可以同时奏出三、四个音,形成和声效果。使扬琴的音色、力度和气势得到烘托和增强,产生和声立体效果。代表曲目《边疆的春天》、《林冲夜奔》。双音竹的使用赋予扬琴演奏丰富的表现力,由于它具有一定的优点,得到了广泛地推广普及。另外,现代扬琴演奏技法中的“移动浪竹”和“滑浪”是传统技法继承、借鉴和发展的具体体现。“移动浪竹”是在传统四川扬琴技法中“浪竹”的基础上发展而成,它的演奏比过去的“浪竹”更加灵活。其琴竹比传统的琴竹要稍软一些,同时在竹身的下方可贴一层薄海绵条,避免击弦时发出噪音。“滑浪”是“移动浪竹”、“滑抹音”两种技法上综合运用而成的新技法。

  三、未来扬琴琴竹发展趋势的展望

  借鉴传统,开拓创新。进一步深入对琴竹的研究,探求其规律,最终形成有中国特色的琴竹体系是扬琴艺术发展的必然趋势。

  (一)建立科学规范的制竹运竹新概念

  过去的民间扬琴演奏者根据自己的演奏要求自制琴竹标准极不统一。而今,随着民族音乐的发展以及各种表现手段的需要,统一、规范的琴竹是扬琴艺术健康发展的保证。我认为:保留民族特色、传统现代结合是制作琴竹的出发点。1.从制作材料方面看,竹质琴竹是中国扬琴击弦工具的特色性、民族性。更关键的是琴竹本身所具有的“弹性”,是区别于国外扬琴击弦工具的重要标志。欧洲扬琴的琴槌常用较硬的木槌为主,也有用藤制、钢制和软木制,槌头常垫着较厚的毡子或皮革,发音浑厚恢宏;西亚—南亚扬琴琴槌采用塑料或轻木制,音色空旷响亮。在继承和保留传统琴竹的弹性特点,避免竹子本身易折断的缺点,我们可以试用一种更耐用、具有弹性的玻璃钢材料来制竹,也是大胆地尝试,便于保存和携带。当然,制作琴竹材料并非是唯一的,我们本着制竹理念不断更新原则,力争研制出更新型的击弦工具。2.从琴竹应用方面看,可分四类:①初学者宜采用竹身较硬,竹头偏轻的琴竹;②初级程度演奏者采用重量适中,偏硬和偏软的琴竹各一副;③中级以上程度演奏者宜备有四副琴竹:a重量适中,偏硬和偏软的琴竹各一副;b较重且偏硬的琴竹一副;较轻且偏软的琴竹一副。④高级程度演奏者,宜增设单音双面琴竹和双音琴竹。在实际演奏中,演奏者应当根据不同乐章、乐段的技术与音乐表现要求,适当选用上述琴竹,充分发挥琴竹的物理作用。逐步建立科学规范的制竹运竹新概念,才能适应现代扬琴演奏技法及其作品发展的要求,才能创造出更动听、更丰富的音响。

  (二)立足传统、力求创新

  “‘百川归海,有容乃大’。二十一世纪是世界多极化和文化多元化的世纪,古今中外相对应的文化概念似乎不够用了,全球文化正处于互动、互容、互补的多元发展。‘相容则利,相离则弊’;‘融合和大美,创新是天趣’;兼收并蓄,厚积薄发。”(引自项祖华的《扬琴艺术的世纪回眸与展望》)

  在世界扬琴体系中,中国扬琴应不断改革、创新和发展。扬琴琴体由过去传统小扬琴发展至今天多种改革型扬琴;扬琴击弦工具由过去的“琴槌”演变为今天的新型“琴竹”;二者都取得了很大的进步。同时,中国扬琴的民族性更显露出它在世界扬琴体系中,独树一帜,具有举足轻重的作用。但就目前被广泛使用的“402型”扬琴和市面销售的琴竹都存在着不足之处,如琴体结构不够坚固,致使乐器寿命较短;中、高音区音位排列不够规律,给演奏者带来不便;止音器的问题尚未解决;一副琴竹的软硬度不够统一,并且制作规格也不够标准,琴竹种类较为单一等等。这些问题应该引起演奏家和乐器制作家们的高度重视。

  扬琴这一民族化的世界性乐器,有着更加广阔的发展领域,琴竹的改革使扬琴更富有艺术表现力,更具特色,为我国民族音乐乃至世界音乐的发展做出更大的贡献。

  

责任编辑:陈静
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